Moro: "Mis maestros y mis primeros proyectos fotográficos me marcaron el rumbo"

"Es un honor profundo y una alegría serena". Así de contento se mostraba Juan Moro, que ha ganado el Premio Artes & Letras en la categoría de Fotografía. El fotógrafo afirma que "supone ver reconocidos 20 años de trabajo y búsqueda personal a través de la fotografía". "Es sentir que mi manera de mirar y contar ha encontrado su espacio", explica quien afirma que el galardón le impulsa a seguir creando "con la misma honestidad de siempre".

Lo cuenta una persona que, como él mismo narra, llegó a su actual actividad profesional sin darse cuenta. "Fue después de un curso en Spectrum Sotos que me cambió la vida. Venía del mundo militar y del paracaidismo deportivo, pero la cámara me abrió un territorio nuevo: el de contar la verdad desde la luz y la sombra", rememora. Desde ese momento comenzó lo que este artista llama su camino fotográfico, primero desde el aire, "mezclando riesgo y mirada", para perderse luego en el retrato. "Mis maestros y mis primeros proyectos me marcaron el rumbo y desde entonces solo he querido una cosa: mirar de frente y mostrar", confirma. Misiones en las que siempre ha estado acompañado de sus referentes. Fotógrafos como Alberto García-Alix, Robert Mapplethorpe, Pedro Avellaned, Jan Saudek o Eric Kroll marcaron su forma de mirar lo crudo, lo íntimo y lo imperfecto, pero también se alimentó de pintores como Caravaggio, Tiziano, Goya o Roberto Ferri, que "hicieron de la luz un lenguaje propio".

Con una extensa carrera a sus espaldas, Moro tiene claro con qué se queda de todo lo que ha hecho a lo largo de su vida profesional detrás de un objetivo. Afirma que el retrato y el desnudo son los lugares en los que más cómodo se siente. "Es donde un fotógrafo se enfrenta a una verdad sin adornos, donde la mirada se cruza con lo que uno quiere plasmar. Es un territorio íntimo, directo, casi brutal a veces, pero también el más honesto. Y es en esa honestidad donde encuentro mi forma de contar".

Amplio y salvaje

El futuro de la fotografía es un camino cada vez más amplio y salvaje, en palabras de Moro. Es consciente de que la tecnología seguirá cambiándolo todo, "pero la verdad de una imagen seguirá dependiendo de quién la mira y de cómo siente".

Dentro de este devenir, la IA la asemeja a la aparición de la fotografía digital. "Puede acelerar procesos, inspirar nuevas ideas y permitir explorar estilos antes imposibles, pero también puede sentirse como competencia, diluyendo la originalidad si se usa sin criterio. Su impacto depende del uso", pronostica.