Pennings: "Los bosques de mi obra son cada vez más densos y más abstractos"

Casualmente el Premio de Artes Plásticas ex aequo recayó en dos amigas artistas que, casualmente también, expusieron este año en el Instituto Aragonés de Arte y Cultura Contemporáneos Pablo Serrano, de Zaragoza. Es por ello que Sylvia Pennings, pintora holandesa afincada en la capital aragonesa desde hace 36 años, subraya que "este premio significa mucho para mí, y también compartirlo con Luisa que es mi amiga". Ambas coinciden también en destacar la labor de la comisaria de sus exposiciones Chus Tudelilla por su confianza y acierto.

En todos estos años ha expuesto en numerosos espacios dentro y fuera de Aragón. No le cabe duda de que la Comunidad es una excelente cuna para el desarrollo artístico y afirma que "hoy en día hay mucho talento en la gente joven".

Sobre su trabajo Echar raíces, que mostró en el museo zaragozano hace unos meses, explica que fue fruto de la tercera convocatoria de Creación y producción artística contemporánea Pablo Serrano/Juana Francés: "Gané y ocupé un taller en el museo donde pude investigar en el trabajo que iba a exponer". Fue entonces cuando la artista decidió retomar el arte textil e incorporarlo a su obra.

Muestra que se centra en el tema por excelencia de Pennings: los bosques. "Lo voy ampliando para descubrir nuevos caminos y terrenos, –y explica– no solo me refiero a la naturaleza y al entorno, sino al vínculo que existe con la sociedad, con su complejidad, su incertidumbre, sus redes laberinticas y su forma de abrirse paso". La autora toca en las obras de esta serie temas como la migración, el arraigo, esenciales en la naturaleza humana.

La pintora relata que ella empezó su carrera representando paisajes "coloridos, tranquilos, con horizontes muy lejanos, muy holandeses podríamos decir, pero en el suelo de dichos paisajes ocurría de todo". Esta idea la trasladó a cuentos ilustrados, reinterpretando los ya existentes y caracterizados por su componente mágico y maravilloso, muy ligados al folclore y a la tradición oral.

«Me quedé con los bosques de estos cuentos y convertí en protagonista al espectador –afirma Pennings–. No había animales ni personas en estos cuadros, al principio había caminos, luego desaparecieron para mostrar bosques cada vez más densos y más abstractos, pasando al blanco y negro para ampliar la interpretación».

La artista sigue trabajando en dibujos grandes sobre papel, elaborados con pinturas y textiles, explorando en el tema de los bosques y sus entrañas.